古琴小知识汇总

评论 2024-08-29

古琴有35 种调式，根据五声音阶调音，音域为四个八度和一个大二度。

在弦乐器中，古琴是一种独特的指板表面无柱无品的乐器。演奏时，将钢琴平放在桌子上，右手弹弦，左手按弦拾音，完全依靠钢琴标识（不限于13个标识位置，很多音符之间是标志之间），而且语调要求极其严格。

空弦的音高并不固定，取决于所演奏的音乐。古琴调律复杂，调式多达35种。最低音的空弦为大C音，定弦从第一弦到第七弦按五声音阶排列，分别为C、D、F、G、A、c、d。古琴的音域很广，从C-d3开始，共有四个八度和一个大二度。

古琴知识总结

古琴的表现力特别丰富、圆润。利用不同的演奏技巧，可以带出许多艺术表现的特点。其散音（空弦音）洪亮浑厚，如铜钟般宏大；其泛音如珠子般透明，丰富多彩。由于声音因地区而异。高音轻盈清脆，如风中的铃声；中频明亮铿锵，如敲玉磬。按下的音符的发音是扎实的，也叫“固音”，各个音区的音色也不同。低音区丰富有力，中音区宏大宽广，高音区尖锐纤细。音符中的各种滑音柔和如歌，也具有深刻细致的表现力。

【古琴造型】

古琴造型优美，最常见的有伏羲式、钟尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等，主要根据琴颈、腰部的形状来区分。琴体。漆面上有断线，这是古琴年代的标志。由于长期演奏的振动以及木材与漆基的差异，可形成各种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰断、龟纹等。断纹的，声音清晰，外形美观，价值更高。著名的古琴有青气、焦尾、春雷、冰清、孙悟空伊音、九霄幻佩等。

古琴知识总结

古琴常见的风格有十四种：仲尼式、伏羲式、列子式、连珠式、灵机式、落霞式、灵官式、蕉叶式、神农式、香泉式、风式、石式。狂风、雅额风、鹤鸣秋月风。

【古琴的演变】

唐琴，尤其是盛唐时期的琴，体形肥大圆润。现存的唐琴大多在龙池和风琴的面板上贴有两块泡桐木，作为假吸音器。直至明朝初期，仍有琴师沿用此法。唐琴上的残纹多为蛇腹断、冰纹断、流水断等，其表面灰漆有墨色、栗壳色，朱漆是后人修复时添加的。灰胎全部是纯鹿角灰，钢琴两侧从下到上一直包裹到面板边缘，防止上下面板散开。这些钢琴的边长在120 到125 厘米之间。宋代的古琴有所变化，全长128厘米，肩宽25厘米。古琴的琴体扁平且加大。尺寸比古代传世的唐琴还要大。是北宋古琴的主要风格之一。南宋时期，除仿古作品外，琴体造型逐渐趋于扁平、狭窄，特别是仲尼式古琴，高耸而狭长，是南宋制琴的主要风格。宋代人们以桐面楸底或松杉面板作为制作乐器的主要材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，而牛毛断则很少见。灰胎仍以鹿角灰为主，也有以亚麻为底的，但较少见。北宋后期，出现了八宝灰的使用（即金、银、珍珠、翡翠珊瑚等粉碎后混合成鹿角灰常用）。宋代是继唐代之后钢琴制作史上的一个重要阶段。官方政府甚至设立了一个局来制造钢琴，这就是所谓的“官琴”。元代制琴是宋明时期的过渡产物。由于其持续时间相对较短，现存的实物也相对较少。明代，制琴数量空前。无论是皇帝、王子还是官员，都有很多善于弹琴的人。家族中有四位著名的制琴师：宁王、王恒、王一、王鲁。四大王中，只有鲁王制造的琴最多。崇祯年间开始生产。据说有四五百件之多，款式大小都相同。它们都按时间顺序编号并刻在腹部内侧。琴背刻有琴名“中和”。其《仰望长江》诗句和《鲁国传》大印，均是用灰漆八宝所绘。